一个建筑评论家先后不同的评论
1978年，在发行时间短暂的艺术杂志Viz的创刊号上，扎哈-哈迪德的影像出现在大都会建筑事务所（Office of Metropolitan Architecture）的合伙成员——两对建筑师-艺术家夫妇——雷姆-库哈斯（Rem Koolhaas）、玛德珑-弗里森多普（Madelon Vriesendorp）和伊利亚-增西利斯（Elia Zenghelis）、佐伊--增西利斯（Zoe Zenghelis）的旁边。
这篇报道的作者彼得-库克说：“这是个有影响力的和有争议的团队。他们发展都市建筑的变异形式，以高度的热情拥抱大都会的新环境。”
他说：“我讨厌在他们设计的建筑物里生活。我将远离它们的军营式的墙和监狱一样的房子。”
他说：“所以，如果这个建筑事务所开始工作，尽管我的偏见——我希望这种邪恶被保留；这种精神被保留。这种精神被变成可怕的、令人心烦意乱的肉体。”
几乎四十年以后，上述报道的同一个作者兼建筑师和建筑学教师彼得-库克（Peter Cook），为扎哈-哈迪德获得皇家建筑金质奖章写了赞扬文章。
这种赞美是不太中肯的：“无疑，她的工作是重要的。到现在的三十多年的时间里，她敢于去没有多少人敢于涉及的领域冒险。”
如果说艺术家保罗-克利（Paul Klee）为人行道划了一条线，那么，扎哈-哈迪德为一种虚拟的舞蹈设计了地面，然后将它折叠起来，让它适应进入太空的旅行。
我们这些有幸亲自看到在巴库的“阿利耶夫中心”（Heydar Aliyev Center）的人，肯定没有那样一种梦般的空间的整体想象。其巨大的内部坡道和标枪一样的光源，似乎都来自一个词汇，远远超出我们评估或解释的正常的建筑。
诚然，彼得-库克（Peter Cook）在第一种情况描述的是大都会建筑事务所这个团队的整体风格。在这个团队中，扎哈-哈迪德是年轻的晚辈。但这两种描述说明了扎哈-哈迪德有能力提出自己的独立见解，同时也不会表现出僭越的举动。
因为，在她身上和她的工作中，给人的感觉是，扎哈-哈迪德罕见表现出冷漠。
甚至那些批评她的人，有时也会选择一定角度，或采用迂回的办法。不像对待其他的人那样。
“香港之峰俱乐部”项目初露锋芒
扎哈-哈迪德出生于1950年10月31日，于2016年3月31日出人意料地很快逝世，享年65岁。她出名的时间几乎没有达到她的年龄的一半，然而，在建筑史上，她仍然有一个位置。
1982年至1983年，扎哈-哈迪德创作了她的竞争获胜设计“香港之峰俱乐部”（Peak）。这是一个有惊人的信心的、大胆的和有个性的项目。
这个项目由一系列的有角的平面组成，看不到支撑的柱子，改变了山地的地质状况，使其似乎变成了平面的几何体。
这个项目采用了扎哈-哈迪德喜欢的绘画的方式来表现，并且使香港这座拥挤的城市、景观和她的设计方案结合成一种单一的充满活力的、半抽象的创作。
扎哈-哈迪德这位年轻的建筑师（实际上，并非真正的建筑师，因为当进时她还没有获得她的专业资格）创造了一种非凡的，具有一致性和独创性的设计方法和表现方法。
“香港之峰俱乐部”项目被认为对俄罗斯的绘画和构成主义建筑有明显的继承关系，但也有不少是扎哈-哈迪德自己创造。并且，它正式开辟了其他许多建筑师一直在探索的建筑路径。
甚至那些批评她的人，有时也会采用有角度的或是盘旋的平面的设计方法。如果不是哈迪德，那就不会有这种方法。
“香港之峰俱乐部”项目出现在一个建筑业紧张不安的时候。当时，现代主义运动由于被觉察到的实际缺陷，建筑业整体处于一种“神经失常”和自我鞭挞的状况。
在英国，查尔斯王子（Prince Charles）即将成为新保守主义的有影响力的代言人。在伦敦的建筑联盟学院（AA），扎哈-哈迪德在那里学习，然后教书。在威尔士，时髦的做法是放弃建筑，转向农业。
“香港之峰俱乐部”项目是对那样一种不确定性的极好的忘却，主张代之以创造新的形式和空间的能量释放。它还表现了一种对都市生活的热爱，热爱城市的密度、活力和拥挤，扭转了早期现代主义者的旨趣。
例如，勒-柯布西耶（Le Corbusier）曾想用绿地的扩展，取代熙熙攘攘的街道。
“香港之峰俱乐部”项目，为一个新的国际化，而且多样化的世界提供了一种新的空间。在这个新的世界，旧的西方和东方的分层消失，而扎哈-哈迪德就置身于这个世界。
扎哈-哈迪德自己的教育是一种奇怪的组合。她上过巴格达的天主教学校；上过瑞士的一所女子寄宿学校；上过贝鲁特的美国大学（American University）和伦敦的建筑联盟学院（AA）。她的工作到达了从前的著名建筑未到达过的高度。
扎哈-哈迪德的公司以伦敦为基地，却常常在伦敦受挫折。他喜欢她去世的地方迈阿密；崇尚迈阿密的享乐性和现代性。
“香港之峰俱乐部”项目被取消了。在接下来的二十年里，扎哈-哈迪德成为从来没有建造任何东西的著名的建筑师。
但这种说法不完全正确。实际上，她为德国的维特拉（Vitra）家具公司设计了一个消防站；在柏林设计了一幢公寓楼和一些小的作品。她和另一家年轻的事务所组成的团队可能是满意的，但完成的这些建筑与她的雄心和名气不匹配。
众所周知，扎哈-哈迪德尽管两次赢得了竞争，却未能将她设计的加的夫湾（Cardiff Bay）歌剧院投入建设。
加的夫市的一些城市领导人简直不想要她设计的建筑——现在他们可能有点后悔。他们可能拥有这个世界著名建筑师的第一个重要作品。在改变城市形象的竞赛中，他们可能胜过有古根海姆博物馆的毕尔巴鄂（Bilbao）。但他们没有。
扎哈-哈迪德走向辉煌
在本世纪的第一个十年，扎哈-哈迪德的命运发生了改变。她掌握了明星建筑师的“标志性”建筑的理念；她的作品有独特的个性，并且不断趋于完美。
她的在伦敦克勒肯维尔的一所旧校舍的事务所，扩展到邻近的繁华的街区，他的雇员增加到几百人。
扎哈-哈迪德开始在阿塞拜疆和韩国设计文化项目；在卡塔尔设计一个世界杯体育场；在迈阿密设计一幢公寓；在马赛设计一幢大厦；在北京设计一个零售综合设施；在罗马设计一个现代艺术博物馆，在广州设设一个歌剧院；在俄罗斯设计设一个大人物的别墅。
扎哈-哈迪德在英国设计了一些被人们接受的，但不一定受广泛欢迎的项目。她在柯科迪（Kirkcaldy）建成了一个癌症中心；在格拉斯哥建成了一个运输博物馆；在牛津大学建成了一个图书馆；在南伦敦建成了一所学校；还有Sackler Gallery蛇形画廊和为伦敦2012年奥运会设计的Aquatics Centre水上运动中心。
她的设计风格从早期的锐角形式转变为复杂的曲线形式，然而强调动态空间，并且蔑视万有引力。
数字技术的发展，帮助了扎哈-哈迪德。在90年代，人们普遍认为她的复杂的设计和图像只是计算机起辅助作用，结果，她的设计被称为冷漠和呆板的。
事实上，一切都是手绘的，并且，她的办公室信息技术，只不过比一些Amstrad PCW 9512字处理器更先进。
在过去的几年里，扎哈-哈迪德和她的助手帕特里克-舒马赫（Patrik Schumacher）充分利用先进的软件构思和描述超出人的智力和手艺的形状。
人们对扎哈-哈迪德有争议
人们对扎哈-哈迪德的设计的争议并没有消失。她的新的东京奥运会体育场设计方案，由于成本过高而被取消。她的伦敦2012年奥运会Aquatics Centre水上运动中心设计方案，也一度因为成本问题，几乎被取消。
扎哈-哈迪德的设计的“阿利耶夫中心”（Heydar Aliyev Center），以阿塞拜疆前独裁者的名字命名，并且由阿利耶夫的儿子——现任的独裁者委托建设，这使扎哈-哈迪德受到与暴政同流合污的指责。她还由于损害北京的历史性街区受到批评。
去年九月，扎哈-哈迪德突然停止了BBC“今天”（Today）节目的采访。当时，主持人莎拉-蒙塔古（Sarah Montague）几次讯问有关方面对扎哈-哈迪德在卡塔尔体育场项目导致大量工人的死亡的不实指责。
扎哈-哈迪德最近对BBC“荒岛唱片”（Desert Island Discs）节目说，这些问题对她是“三重打击”。她说：“我是一个女人，这些问题，对一些人来说是一个问题，我是一个外国人，我做的工作不是他们所料想的那样不规范。”
扎哈-哈迪德和她的工作，对客户、建设者、她自己的雇员和对他们的最终用户提出的要求，有时达到不可能的程度。，坦承地说，当她没有减少不断上升的预算的指责的时候，会承认这一点。
她的理由是，建筑是为长时期考虑的，因此，对于某些独特的项目，值得花更多的钱。
当她的名声意味着客户不得不接受她自己的条件（或者接受她的条件，或者另找高明）时，她最终成功了。
这对她而言是一个核心的东西，这就是扎哈-哈迪德。她毫不妥协的行为比比皆是：
在伦敦的建筑联盟学院（AA）她对用松散的零钱支付费用表示不满。
一个感情丰富的女性
扎哈-哈迪德虽然在她的家乡伊拉克学会了驾车，但在英国，她被告之必须重新考驾照。在考驾照的第一课，她与她的指导者意见不合，就再也没考第二次。此后，她雇用了一个司机。
扎哈-哈迪德喜欢给员工和同事取绰号，如土豆（Potato）、幸运儿（Licky）、生手（RawMan）、克林顿（Clinton）等。她爱发脾气、大笑，在她的早些年代，还爱哭。
扎哈-哈迪德在建筑联盟学院的教师和以后的导师雷姆-库哈斯（Rem Koolhaas）说，她的眼泪像子弹，虽然没有落下来，但从她的眼睛射向你。
扎哈-哈迪德的容貌引人注目——富于曲线美的身体上方是一付强势的面孔：厚嘴唇、大鼻子和浓密的头发，而且，她想方设法使这些特征更突出。
扎哈-哈迪德她穿着紧身的、轮廓圆滑的黑色Miyake斗篷。玛德珑-弗里森多普（Madelon Vriesendorp）回忆和学生一道去莫斯科旅行的情况，很多人都跟在扎哈-哈迪德后面，都盯着她看，她就像是一团云。
玛德珑-弗里森多普说，扎哈-哈迪德当学生的时候很不自信，“她很害羞，不太坚强”，她把她的图画揉皱，撕碎后撒在地板上。
出于某种原因，扎哈-哈迪德喜欢在没有人的地方，将这些纸屑烧掉。玛德珑-弗里森多普说：“她局促不安。仿佛展示作品，就像在众人面前脱衣。”
玛德珑-弗里森多普说，在一些问题上，你越这样想，你就越是局促不安，雷姆-库哈斯和其他的人做出了很大的努力，使扎哈-哈迪德相信：实际上，她在这些方面是很不错的。
正如扎哈-哈迪德在BBC“荒岛唱片”（Desert Island Discs）节目里的说法，她明显的刚强，在某种程度上，是对这种羞怯的保护。
玛德珑-弗里森多普说，像其他人一样，扎哈-哈迪德是慷慨而热情的，“她是一个非常富于同情心的人”。
扎哈-哈迪德的“移情”能力很强，善解人意，讲信用。但当有人不履行他们的承诺时，令她难以置信地痛苦。
她从未有过自己的孩子，但她“总是担心别人和他们的家庭。孩子们都爱她。”
扎哈-哈迪德成为一颗独特的“行星”
除了建筑，扎哈-哈迪德有大量的爱好，超强的理解力和记忆力。如果她喜欢一部电影——例如午夜牛仔（Midnight Cowboy）或一段音乐，她会一遍又一遍地播放。并且，她记得美国演员理查德-基尔（Richard Gere）在《美国舞男》（America Gigolo）里的每一个动作。
在会见了喜欢建筑的美国演员布拉德-皮特（Brad Pitt）之后，扎哈-哈迪德喜欢他的男性之美。有时，她会模仿女演员凯瑟琳-塔特（Catherine Tate），说“我烦吗？”。
扎哈-哈迪德作为一个政治家的女儿，她有敏锐的政治意识。然而，她对她的母国的悲剧谈得比较少。她回忆说，在上个世纪五十年代，伊拉克是一个比较开放和进步的国家。宗教关系不太重要，父母都希望女孩子成为专业人士。
玛德珑-弗里森多普认为，扎哈-哈迪德在风格上的转变——从有角度的形状到曲线形状，与一种情绪的变化相适应。从尖角形转变为曲线形和波浪形，更柔软和更流畅。
成功和褒奖使扎哈-哈迪德信心上升。但是，她也遇到名人的典型磨难：孤独、奉承、利用。
在建筑师和评论家中，我们中的一些人也认为，规模、预算和营销，与扎哈-哈迪德后期的工作失去平衡紧密相关。
在扎哈-哈迪德的工作中，在出于完全的自我中心目的，创造惊人的形式和她主张的创造公共空间和城市空间之间，总是有一种竞争。
其中，新的关系和释放活力将是可能的。例如，在某个歌剧院的听众和表演者，以及城市外面的过路人之间，
一些项目，像卡塔尔体育场看起来很像纯粹的、形式上的夸张。
即使如此，关于扎哈-哈迪德的最后一句话，应当是她在建筑联盟学院的导师雷姆-库哈斯的评价：扎哈-哈迪德在第四年和第五年期间的表现，就像一枚缓慢起飞的火箭，去描绘一条不断加速的轨迹。
现在，扎哈-哈迪德是一颗在自己独特的轨道上的行星。这种状态有它自己的奖励和困难：由于她的工作的艳丽和强度，关于她有一个传统的职业生涯的说法，将是不能相信的。
她把它归功于她在未来几年中提炼和发展的才华。”
图片说明：
1、扎哈-哈迪德在她设计的广州歌剧院
2、扎哈-哈迪德设计的位于阿塞拜疆巴库的“阿利耶夫中心”（2012）
3、复杂的曲线形式——扎哈-哈迪德设计的“乐家卫浴伦敦展厅”（Roca London Gallery，2011）
4、扎哈-哈迪德的容貌引人注目…
5、1978年，在发行时间短暂的艺术杂志Viz的创刊号上，扎哈-哈迪德的影像出现在大都会建筑事务所（Office of Metropolitan Architecture）的合伙成员——两对建筑师-艺术家夫妇——雷姆-库哈斯（Rem Koolhaas）、玛德珑-弗里森多普（Madelon Vriesendorp）和伊利亚-增西利斯（Elia Zenghelis）、佐伊--增西利斯（Zoe Zenghelis）的旁边。